1.-UBICACIÓN EN EL TIEMPO:
Clasicismo 500 a 400 a. C.
El Helenismo comienza en el año 400 a. C.
2.-PERSONAJES
-HISTORIADORES
*495 a 425 a. C.
Heródoto
*460 a 395 a. C.
Ticidides
*434 a 355 a. C.
Jenofonte
-ESCULTORES
*490 a 432 a. C.
Fidias
*480 a 440 a. C.
Mirón
*480 a 420 a. C. Policleto
*390 a 330 a. C.
Praxiteles
*350 a 300 a. C.
Lisipo
-PINTORES
*480 a 430 a. C.
Polignoto
*Cir. 440 a. C.
Apolodro
-DRAMATURGOS
*Esquilo, Sófocles,
Eurípides, Aristófanes
-FILÓSOFOS
*582 a 507 a. C.
Pitágoras
*500 a 420 a. C.
Anaxágoras
*485 a 411 a. C.
Protágoras
*469 a 399 a. C
Sócrates
*427 a 347 a. C
Platón
3.-IDEAS IMPORTANTES
*Las conocidas
formas de arquitectura, escultura, pintura, poesía, drama y música también fueron
fruto de la época de oro de la Hélade, cuna en que el estilo helénico nació,
floreció y fructificó
*La pasión principal
de los griegos fue el ser humano, sus relaciones sociales, su sitio en el
ambiente natural y su posición en el orden universal
*Funcionalidad en
edificios. Recreación y simetría
*Búsqueda de la
perfección. Belleza
*Pericles tuvo la
sabiduría de prever que la unidad de un pueblo podría descansar en el idealismo
filosófico y en la primacía artística, al igual que en el poder militar y la
prosperidad militar
*L a educación de
los jóvenes de Grecia consistía en un equilibrio entre música para el espíritu
y gimnasia para el cuerpo
*La inmortalidad
significa estar en armonía con las fuerzas cósmicas. La naturaleza física esta
en cierta forma en armonía con la
metafísica y el alma en concordancia y correspondencia con el cuerpo.
3.1HUMANISMO
*“E l hombre –dijo
Pitágoras- es la medida de todas las cosas”
*El humanismo supone
que la vida aquí y ahora es digna de ser gozada
*Sus principios
ético son el valor, que denotaba animo físico y moral: la temperancia (nada en
exceso), y Lajusticia y sabiduría en la búsqueda de la verdad
*De acuerdo con
Platón “ritmo y armonía llegan hasta los rincones más recónditos del alma en
los cuales se fijan fuertemente, impartiendo gracia al espíritu de quien es
educad apropiadamente”
3.2IDEALISMO
*Cuando un artista
se enfrenta a problemas prácticos de representación, tiene dos caminos: representar
objetos tal como los capta el ojo, o bien, tal como los recibe la mente
*En el primer caso, hace resaltar a la
naturaleza y se entrega al mundo de las apariencias, a ala imaginación, y en el
segundo al de las esencias. En última instancia se trata de una selección entre
la realidad e idealización
*El arte debe
alejarse de lo fortuito y dar importancia a lo esencial; apartarse de lo
transitorio y buscar lo permanente
3.3RACIONALISMO
*Racionalismo (del
latín ratio, razón)
*La forma más
antigua del racionalismo la encontramos en Platón, quien creía que los sentidos
no pueden procurarnos un verdadero saber, sino una mera opinión, debido a que
el mundo de la experiencia está en un continuo cambio.
*Los griegos
buscaron en sus creaciones un orden que podía ser captado por la mente a través
de los sentidos
*Los principios
básicos de este plan racional fueron la simetría, la proporción la unidad basada en la interrelación de las
partes entre sí y con un todo
*Las virtudes de
equilibrio, armonía, claridad y sencillez se fiaron como normas de excelencia
4.- RELIGIÓN
*El hombre griego concibió
a sus dioses como seres perfectos, inmortales, libres de dolencias físicas: pero como el mismo, sujetos a pasiones y ambiciones humanas
*Zeus personificó la potencia creadora masculina: Hera, la feminidad materna; Atenea la sabiduría; Apolo el esplendor de la juventud; y Afrodita el amor y la belleza
*La búsqueda constante de justicia y sabiduría aproximaba al máximo los mundos divino y humano y los hermanaba en una sola en una sola armonía universal
5.-ARQUITECTURA
La acrópolis(parte más alta de la cuidad), en que
estaba plasmada la historia griega, representaba sus aspiraciones.
- El orden Dórico se deriva de la Grecia antigua y se caracteriza por
una forma peculiar de los fustes y los capiteles, utilizado en los
primeros templos de estructura de madera llamado entablamento, sus
columnas carecen de basa, el fuste es liso y su capitel carece de
cualquier ornamentación.
- El orden Jónico nace a partir del siglo VI a.C. Se distingue del
anterior por estilización y elegancia en la ornamentación, aparecen los
fustes acanalados y los capiteles adornados con formas orgánicas llamadas
volutas.
- El orden corintio es el más tardío, se establece aproximadamente en
el siglo IV a.C., es más habitual en el periodo Helenistico, así como
también en el arte Romano. Es muy parecido al orden Jónico, solo que varía
en este caso en su capitel, que es más elaborado y principalmente decorado
por hojas de acanto. En todos los casos, el techo de los templos se
construye a dos aguas, lo cual deja un espacio triangular en la fachada
denominado frontón.
6.-ESCULTURA
Se
caracteriza por tendencia al realismo, describen formas humanas, imprimen
movimiento, existe un equilibrio entre las normas y la libertad del autor. Una
de las metas del artista es crear un mundo imaginario que sea también una
imagen poética del mundo real; los griegos concibieron el arte como una
mimesis, esto es, una imitación o representación de la naturaleza. el arte de
la escultura con el cuerpo humano como punto de partida, imágenes idealizadas
de la belleza perfecta femenina y masculina. Hay una armonía entre cuerpo y
espíritu.
7.-TEATRO
El
drama griego fue un extracto de la vida, representado en forma poética en la
escena. Es una lucha entre la ambición humana y el justo castigo divino, o un
conflicto entre el libre albedrío y la predestinación. Las tramas se inspiraban
en la mitología, en leyendas heroicas o en historias de dinastías reales.
8.-MÚSICA
La
música, significaba cualquiera de las artes y ciencias que estaban bajo la
protección de las Musas. Las artes griegas eran resultado de la unión del
impulso creador y la memoria, la divinidad divina y humana; la música era una
forma bella de decir que la inspiración se manifestaba en sonidos y se ofrecía
a los vientos.
Adoración de los magos 
La batalla
La Gioconda
Fra Angelico
Aparecen los “prerrenacentistas” que van a ser los precursores del pleno
Renacimiento. 
Durante esta etapa se desarrollan dos
escuelas: la florentina y la sienesa, además es la transición iniciada por los
artistas toscanos, que en vez de trabajar con el mosaico, comienzan a trabajar
con las pinturas.
Contrariamente a lo que se cree, los vikingos no llevaban yelmos con cuernos, entre otras cosas, por lo poco funcional que seria un casco con protuberancias, facilmente arrancable de un golpe en ellas. En realidad, aquellos que podian permitirse alguna protección metalica para la cabeza llevaban simples cascos con protección para los ojos y una banda metalica como protector nasal.
La mujer también vestía cómodamente. El vestido principal era largo, de manga de diversas longitudes, de lana plisada que podía abrirse sobre cada pecho para permitir y facilitar la lactancia, y que se sujetaba con dos broches gemelos. Por encima llevaba una especie de delantal hecho de una pieza. A veces reforzado con cuero. Tambien solian usar una especie de calzas largas en las piernas (de lana) en invierno.
fresco de las catacumbas de Roma
Basílica de San Sebastián de las Catacumbas